كيف تبدأ

المبتدئين: العودة إلى أساسيات الألوان المائية

المبتدئين: العودة إلى أساسيات الألوان المائية



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

يرسم فنان كونيتيكت جون فلاتو بالدرجة الأولى في الزيت ، لكنه يستمتع أيضًا بتعريف الطلاب على المكسرات والمسامير من الألوان المائية في فصول المبتدئين المثيرة السريعة.

طريق أغسطس
1983 ، ألوان مائية ، 21 1⁄8 ×
16. جميع الأعمال الفنية هذه المقالة
مجموعة خاصة ما لم
يشار خلاف ذلك.

جون أ. باركس

جون فلاتو هو رسام نطاق وتحكم خلاب. تمتد سيطرته إلى كل تحد في الرسم التمثيلي: تحول الأشكال ، الفروق الدقيقة في اللون ، عرض القوام والشفاف ، لعب الهواء ، تبديل السماء ، المياه الجارية ، والبحار المفتوحة. بالنسبة لرسام مثل هذا الأمر ، قد تبدو فكرة تدريس فصل مبتدئ بالألوان المائية أقل إلى حد ما من الإثارة ، لكن الأمر ليس كذلك بالنسبة لـ Falato. من خلال العمل مع طلابه في كلية باير للفنون ، في هامدن ، كونيتيكت ، جلب إلى أساسيات الألوان المائية شغفًا وحيوية ، سرعان ما كان لديها غرفة مليئة بالمبتدئين المتحمسين والمهتمين - وليس بدون سبب. أثبت Falato بسرعة أن القدرة على استخدام المفردات الأساسية للغاية للألوان المائية أمر بالغ الأهمية لإنشاء عمل عالي الجودة.

يقوم مدرس الفنان بتدريس الألوان المائية لأكثر من 20 عامًا ، وفي بداية حياته المهنية فضل الوسيط لرسوماته الخاصة. ومع ذلك ، بعد عدة سنوات من الرسم بالألوان المائية ، اكتشف Falato أنه يمكن استخدام تقنية ألوانه المائية في الرسم الزيتي وتحقيق نتائج مبهرة. تجمع ألوانه المائية ببراعة بين تطبيق جديد وواضح للطلاء مع تحكم دقيق للغاية. يسمح له هذا الأمر الفني بتأمين ثروة من التفاصيل مع الحفاظ على اللوحة من الشعور بالإرهاق. تعمل الشفافية اللامعة للألوان المائية حتى في أكثر المقاطع التفصيلية دقة. يقول الفنان: "لقد اندهشت عندما علمت أنه يمكن استخدام نفس النهج في النفط". "أنا لا أستخدم أي طلاء خافت في عملي النفطي ؛ أبدأ ببساطة برسم دقيق ثم أبدأ بالفرشاة في مناطق ذات قيمة ، وغالبًا ما أعمل رطبًا في رطب. أعمل من الضوء إلى الغامق تمامًا مثلما أفعل في الألوان المائية ، بدءًا من القيم الأخف جدًا والمضي قدمًا تدريجيًا إلى الظلام. "

جربت فلاتو أ
فرشاة الطالب كما هو
حاول تخرج
غسل. وأشار المدرب
من أن الفرش يجب
لديهم بعض الربيع لهم
ويجب أن تكون قادرة على
يحمل الكثير من الماء.

يعلم Falato الطلاب هذه التقنيات في الغالب من خلال العروض التوضيحية. يقول: "أقضي دائمًا بعض الوقت في عرض تقنيات وإجراءات الرسم والرسم المختلفة". "هنا ، ينصب التركيز على القدرات المميزة لمختلف الأدوات والوسائط ، وعلى الإمكانات التعبيرية للمواد نفسها". منذ البداية ، يؤكد Falato على أهمية التحضير ، باستخدام منطقة عمله الخاصة كمثال. خلال هذا الفصل ، وضع لوحين - واحدة للغواش وواحدة للألوان المائية - حاويتان بلاستيك كبيرتان للمياه وثلاثة أكواب بلاستيكية صغيرة لخلط الغسالات. يحتوي كوب آخر على مجموعة من الفرش تتراوح من جولات السمور وشقق السنجاب الكبيرة إلى شعيرات صغيرة وفرش رقيق للتطهير. وشملت اللوازم الأخرى زجاجة بخاخة للمضخة ، وإسفنج صغير ، ومناديل ، ومناشف ورقية ، ولوحة رسم مع ورقة من ورق أقواس بالألوان المائية.

بدأ Falato درس اليوم من خلال توضيح كيفية عمل فرشاة مسطحة ، وحتى غسيل ، باستخدام فرشاة مسطحة كبيرة من السنجاب. وأوضح: "من المهم أن يكون هناك الكثير من الطلاء في الفرشاة ، ثم البدء بلمسة خفيفة إلى حد ما ، ووضع حبة من الطلاء على الورق. إذا ضغطت بشدة في البداية ، فسيكون هناك الكثير من الطلاء مبكرًا. الفكرة هي إبقاء الحبة مستمرة أثناء تحركك عبر الورقة وأسفلها. اضغط على الفرشاة بالتساوي لتمديد المنطقة الرطبة والحفاظ على تغطية متسقة. جرب الطلاب هذا النهج لفترة من الوقت على لوحات الرسم الخاصة بهم قبل الانتقال إلى الخطوة التالية ، غسيل متدرج. تضمن ذلك نفس العملية ، لكنه تضمن إضافة لون ثانٍ في منتصف منطقة الغسل. استغل المدرب هذه اللحظة لمناقشة أحد التحديات الأساسية للألوان المائية: مشكلة الظلام الشديد في وقت مبكر جدًا. وقال: "إذا تجاوزت قيمة وذهبت إلى حد كبير ، فلا يمكنك القيام بالكثير". "على الرغم من أنك لا تريد أن تكون مبدئيًا أو خجولًا للغاية ، فلا يزال من الأفضل أن تقلل من الظلام لأنه يمكنك دائمًا الرجوع إليه وتغميقه بغسالة أخرى." وأشار فلاتو أيضًا إلى بعض تحديات التصحيح عند وضع الغسل. وقال للصف: "إذا تركت فجوة صغيرة عن طريق الخطأ ، لا تعود وتطلي عليها". "هذا يخلق جميع أنواع المشاكل. اتركه بمفرده حتى يجف تمامًا ، ثم إذا كنت حقًا بحاجة إلى تصحيحه ، ارجع بفرشاة صغيرة جدًا وربما استخدم عدسة مكبرة لإصلاحه على نطاق صغير ".

كوخ Caretaker
1984 ، ألوان مائية ، 10 × 16.

بينما كان الطلاب يجربون غسالاتهم ، تحركت فالاتو حول الغرفة لتقديم النصيحة وتجربة بعض الفرش الرائعة المتنوعة التي يستخدمها الطلاب. وقال "أنت بحاجة إلى فرشاة تحتوي على بعض الربيع وستحمل كمية جيدة من الطلاء". ويفضل الفنان سمور Winsor Newton Series 7 عند العمل في كل من الزيت والألوان المائية. أثناء مشاهدته للعمل ، كان يصرح من حين لآخر بفرشاة غير مناسبة لهذه المهمة. ونصح بالاتو "لا تتخلص منه". "إذا لم تكن الفرشاة جيدة لمهمة واحدة ، فغالبًا ما يمكنك العثور على مهمة أخرى تصلح لها." لاحظ المعلم أيضًا أنه في بعض الأحيان يبدو أن الفرشاة تعمل لفرد معين حتى عندما لا يتمكن معظم الفنانين من جعلها تتصرف بنفس الطريقة. قال: "إن صناعة الفن يمكن أن تصبح شخصية للغاية". "لمسة الجميع مختلفة."

قام التمرين التالي بتعليم الطلاب كيفية رسم مجموعة من الأشكال. في مثاله ، رسم Falato رسمًا بسيطًا وبدأ في غسل اللون في الخلفية. قام أولاً بقلب الورقة رأسًا على عقب لتجنب انقطار الطلاء نحو الأشكال التي رسمها. "مرة أخرى ، يجب عليك إنشاء حبة من الطلاء ثم الاستمرار في العمل قدر الإمكان كما تدفعه حول الأشياء" ، كرر. "يجب أن تستمر في العمل رطبا في الرطب عند إعادة تحميل الفرشاة. في بعض الأحيان ، في وظيفة مثل هذه ، يمكنك استخدام فرشتين ، واحدة للوصول إلى تفاصيل الحافة والأخرى للعمل على مناطق أكبر. " أشار الفنان إلى أن الغسيل يمكن أن يكون بأي حجم ، من منطقة صغيرة إلى منطقة كبيرة جدًا. قال الفنان: "من المهم جدًا الحصول على الفرشاة ذات الحجم المناسب للغسيل".

مجموعة من الغسالات
طرق مختلفة للعمل معها
ماء. على جهة اليد اليمنى
تغسل الغسالات على
سطح مبلل. في أعلى اليسار ،
تم صنع الأشكال
على سطح مبلل ويترك ليجف.
في أسفل اليسار ، الأشكال
على سطح مبلل و
ثم ينعم حواف أكثر
بالفرشاة.

بمجرد أن حاول الطلاب الرسم حول الأشكال ، أوضح Falato كيفية إنشاء حواف ناعمة في الألوان المائية عندما يجف الطلاء. وأوضح "من المهم العمل على سطح مبلل لتحقيق حافة ناعمة". يمكن بلل سطح جاف مطلي بفرشاة أو إسفنجة أو بخاخ. غالبًا ما تكون زجاجة الرش هي الأكثر فاعلية ، لأنها لا ترفع اللون من الأسفل. أظهر Falato صنع الأشكال على منطقة من الورق المبلل ، وخلق حواف ناعمة في كل مكان. وقال للفنانين "يمكنك العودة وتليين الحافة بشكل أكبر عن طريق تمرير الفرشاة من خلالها ، ولكن من المهم فقط القيام بذلك مرة واحدة. لا تريد الاستمرار في العودة والعمل على حافة الهاوية لأنه سيبدأ قريبًا في البحث عن العمل الزائد. الإغراء هو الاستمرار - ولكن لا تفعل ذلك. " لاحظ فالاتو أن الحواف تستمر في المزج والاستقرار مع جفاف الطلاء وأن النتائج النهائية غالبًا ما تكون أفضل مما تظهر لأول مرة.

وأشار الفنان إلى أن تقنية ترطيب الورق أولاً ثم غسله لإنشاء حواف ناعمة يمكن دمجها مع تقنيات الغسيل الأخرى التي تعلمها الطلاب في وقت سابق من اليوم. قال: "يمكنك العودة إلى الغسيل الجاف ، وتبليله ، ثم إضافة المزيد من الألوان". "هذه تقنية جيدة في موقف تريد فيه بناء ظل وتحتاج إلى حواف ناعمة." طوال اليوم ، شجع Falato طلابه على ملاحظة تأثيرات الصدفة في الألوان المائية التي ذكّرتهم بمواقف الحياة الواقعية. وأشار إلى أنه من المهم البدء في إجراء اتصالات بين ما يمكن أن يفعله الطلاء وكيف يظهر العالم بالفعل. "هذا هو الجانب الذي بداخلك في الواقع بشكل إبداعي" ، قال المدرب. "ومن المهم العمل على ذلك أيضًا. عليك الاستفادة من عفوية الألوان المائية ". عندما كان يتجول في الفصل ، سارع Falato إلى تزويد الطلاب بتصحيحات صغيرة على الطريقة التي يمسكون بها بالفرشاة ، أو وضعهم ، أو الطريقة التي تم بها وضع موادهم. وقال "إن الأمر أشبه بكوني مدرب ضربات في لعبة البيسبول". "أنت فقط تتحقق للتأكد من أن الناس لديهم أفضل شكل وموقف لجعل الأمور تعمل بشكل جيد."

عرض الشقق الطينية
1997 ، ألوان مائية ، 8 × 12.

ركز الجزء التالي من الفصل على استخدام الغواش مع الألوان المائية ، وأوضح Falato أن بعض خبراء الألوان المائية يستخدمون القليل من الغواش الأبيض في العديد من غسالاتهم لإنشاء نوع من التأثير الجوي "اللبني". أظهر الفنان نفسه نهجًا حيث قام بغسل رقيقة من الغواش الأبيض فوق غسول ألوان مائية لخلق تأثير ضبابي أو ضبابي. جفت الغواش إلى حجاب مدهش حتى على ورق ألوان مائية ، وهو تأثير يمكن أن يكون مفيدًا بشكل خاص في طلاء السماء.

تناول الجزء الأخير من الجلسة التقنيات المختلفة لرفع الألوان المائية من الورقة. سارع Falato في الإشارة إلى أن هذه التقنيات ليست تصحيحية فحسب ، بل يمكن استخدامها أيضًا للحصول على مجموعة واسعة من التأثيرات. تتضمن التقنية الأولى استخدام قطعة من المناديل الورقية ملفوفة إلى حد ما. قام المدرب بوضع غسلة زرقاء رمادية ثم استخدم منديله الورقي لرفع الطلاء بينما كان لا يزال مبللًا ، مما أدى إلى إنشاء مجموعة من الأشكال المتعرجة التي بدأت بسرعة تشبه الموجات في البحر. وأشار إلى أنه كلما ترك الغسيل لفترة أطول ، قل التقاط الطلاء. من خلال الانتظار لبضع ثوان بين السكتات الدماغية ، تمكن من الحصول على سلسلة متدرجة من القيم في العلامات التي صنعها. "يمكن أن يصبح كل هذا أمرًا صعبًا للغاية ، وعليك أن تتذكر أن التقنية ليست سوى تقنية - ستجعلك حتى الآن فقط."

نظر الفنان على ورقة
يغسل الطلاب ، بعضها
تخرج وحتى بعض. في
دروسه للمبتدئين Falato
يشدد على أهمية
تطبيق الفرشاة بضوء ،
حتى الضغط. الفكرة هي
إنشاء حبة من الطلاء والاحتفاظ بها
تتحرك عبر السطح.

يتضمن رفع الألوان المائية الجافة تقنيات مختلفة. قال فلاتو: "يمكنك استخدام شفرة حلاقة لكشط ، أو حتى النهاية الخلفية الحادة للفرشاة". استمر الفنان في إظهار تقنية أخرى باستخدام فرشاة صغيرة جدًا. قام بعمل منطقة من الغسيل الداكن ، واتركها تجف ، ثم فركها بفرشاة الشعر الخشن. تم رفع الطلاء مع عمل الفرشاة لإنشاء شكل أبيض غير واضح تقريبًا. أوضح Falato كيف يمكن دمج هذا النهج مع علامات الخدش الأخرى في الطلاء لإنشاء مجموعة متنوعة من القوام. عند مناقشة منهجه ، أوضح أنه يستخدم أيضًا هذه التقنيات عند العمل في النفط. بمقارنة طريقه بالألوان المائية لشهر أغسطس برسمه الزيتي بارك ويسبرز [غير معروض] ، يتذكر الفنان أن أوراق الشجر تم إنشاؤها بطريقة متطابقة تقريبًا في كلتا اللوحتين. يقول: "استخدمت جولة ذات نهايات مبللة لخلق نسيج في أوراق الشجر". "في بعض المناطق أضع غسيلًا شفافًا ثم أقمت فيه بمجموعة من العلامات المنسوجة ، التي تعمل تدريجيًا بشكل أكثر قتامة." يقوم الفنان أحيانًا بتعزيز هذه التقنية عن طريق حكها مرة أخرى في اللوحة بالجزء الخلفي من الفرشاة لخلق لمسات أخف من الملمس.

قال فلاتو عند مناقشة هدف فصله: "آمل أن يبدأ الطلاب في إقامة روابط بين وسائل الإعلام الخاصة بهم ، والمواد المستخدمة ، وموضوعهم وصورهم". طوال اليوم أشار إلى عدد من الكتب على مكتبه تحتوي على نسخ من أعمال العديد من فناني الألوان المائية العظماء. وقال: "من الأهمية بمكان أن يكون الطلاب على دراية بالفن المحيط بهم ، وبالكثير من الفنانين ، الأحياء والأموات ، الذين يمكنهم استخلاص الطاقة والإلهام منهم". "أثناء عملهم وتطوير حرفتهم وأفكارهم ، يساعد هذا الوعي في بناء أسلوبهم الخاص وطريقة عمل الأشياء".

أدار الفنان اللوحة
رأسًا على عقب أثناء العمل
يغسل الوردي على شكل أ
خط السماء. هذا يمنع الطلاء
من يقطر في الشكل و
سمحت لـ Falato بالعمل أكثر
بسهولة في الزوايا.

بهذه الطريقة يتقدم فلاتو بالقدوة في تطبيقه لتقنيات الرسم بالألوان المائية عند العمل في النفط. يشرح الفنان: "الاختلاف الرئيسي بين تقنيات الزيت والألوان المائية لدي يحدث عند طلاء المناطق المفتوحة والمسطحة ، مثل السماء". "في الزيوت ، أستخدم طلاءًا سميكًا لهذه المناطق ، مع تجريفه بسرعة باستخدام فرشاة الشعر الخشن ثم استخدام فرشاة مروحة لرسمه بسلاسة. من الطبيعي أن أستخدم الغسيل ". يحب فلاتو أن يقدم طلابه إلى أسلوبه الزيتي القائم على الألوان المائية من خلال جعلهم يقومون برسم جنبًا إلى جنب في كلتا الوسائط في نهاية الدورة. على الرغم من أن تعليم المبتدئين يمكن أن يمثل تحديًا ، إلا أن الاتجاه الصعودي ، هو أنه في العودة المستمرة إلى المبادئ والتقنيات الأساسية ، يتم تذكيرهم أنهم يشكلون الأساس لكل اللوحة الجيدة ، بغض النظر عن الوسيلة.

يتم تعزيز كثافة كل من ألوان وزيوت فالاتو المائية من خلال اختياره للموضوع. ويختتم قائلاً: "يعتمد عملي على الرغبة في وصف موضوع بشكل واقعي بكل تفاصيله من حيث الشكل والمساحة واللون والملمس السطحي". "أرسم الأماكن والأشياء المألوفة التي مررت بها عن كثب. الذكريات الحاضرة وانطباعات الطفولة والجمعيات هي ما أستجيب له. هذا ما يعنيه لي ، وهذا ما أقدره كرسام ".

عن الفنان
نشأ جون فلاتو في كونيتيكت وخطط في البداية لدراسة الهندسة ، لكنه سرعان ما غير رأيه بعد زيارته الأولى لمدرسة للفنون. يقول: "كانت رائحة الفحم والطلاء الزيتي رائعة للغاية". درس في كلية باير للفنون ، في هامدن ، كونيتيكت ، وخطط ليصبح رسامًا. يقول الفنان: "أردت أن أكون نورمان روكويل" ، وهو يعترف بأنه أخذ تدخين الغليون ليكون أشبه ببطله. انتقل Falato إلى نيويورك للعمل كفنان رسم في وكالة إعلانية. على الرغم من أن مهاراته في الرسم أكسبته حياة جيدة ، إلا أنه شعر أنه يريد أن يكون أكثر مشاركة في صنع فنه الخاص. عاد إلى المدرسة وحصل على شهادة البكالوريوس من جامعة هارتفورد في كونيتيكت. منذ أواخر الستينيات ، جمع بين العديد من المناصب التعليمية وعمله كفنان محترف. في عام 1985 ، عاد فلاتو للتدريس في جامعته ، كلية باير للفنون ، التي تقع الآن في مبنى حديث أكبر في ضواحي نيو هافن. ويمثله معرض Fischbach ، في مدينة نيويورك ، ومعرض Greene الفني ، في Guilford ، Connecticut.

جون أ. باركس هو فنان يمثله معرض ألان ستون في مدينة نيويورك. وهو أيضًا مدرس في مدرسة الفنون البصرية ، في مدينة نيويورك ، وهو مساهم دائم في فنان أمريكي ، رسم ، ألوان مائية ، و ورشة عمل المجلات.


شاهد الفيديو: مقارنة بين الألوان الزيتية - الأكريليك - الجواش - المائية (أغسطس 2022).