ملامح الفنان

جانيت فيش: سيد العصر الحديث في الحياة الساكنة

جانيت فيش: سيد العصر الحديث في الحياة الساكنة



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

ربما نشأ في برمودا الاستوائية التي تعانقها الشمس وسط لوحات جدها - الانطباعية الأمريكية البارزة كلارك فورهيس - وهو ما غذى شغف جانيت فيش لرسم اللوحة التي تلتقط فيها الطاقة والضوء. ومن هنا شعارها: الرسم هو لفتة ولون. كرست فيش مسيرتها الفنية لتحقيق هذا المبدأ: صورها خصبة ونسيجية ، تعج بضربات الفرشاة العضوية واللون مفعم بالحيوية. لوصف عملها من حيث تاريخ الفن ، تخيل حساسية النوع الهولندي في القرن السابع عشر جنبًا إلى جنب مع الفرشاة التعبيرية المجردة ، والضوء الانطباعي الخفيف واللوحة الحسية. قد تفكر أيضًا في عملها كحلقة وصل بين إرث الانطباعية الأمريكية والتعبيرية المجردة.

يعتبر الكثيرون في عالم الفن أنه أعظم رسام ما زال يعيش ، تقسم فيش وقتها بين مانهاتن وفيرمونت ، وتسجيل أحاسيس الضوء في الاستوديو الخاص بها وفي الهواء الطلق. "أنا لا أبحث عن اللمعان في حد ذاته ولكن عن موضوع يوفر فرصة للنشاط العام ، مثل الضوء المتساقط من خلال الأوراق" ، كما تقول. "لكن الضوء ليس المصدر الوحيد لهذا النشاط. يمكنني العثور عليه ، على سبيل المثال ، في نسيج العشب أو نمط القماش ".

لا تزال الحياة هي موضوعها الأساسي ، ولكن ليس فقط. تشعر أنها أكثر مفاهيم طرق العمل التمثيلية: يمكن أن تسمح للحرية أن تكون أكثر إبداعًا. يقول فيش: "لا تزال أجسام الحياة الساكنة ذات طاقة أقل من الوجه ، والتي يمكن للصورة أن تعمى عنك". "يتعلق الأمر بشكل أوضح بالمشاكل والأفكار والتكوين الرسمي. ولا تزال الحياة لا تتحدث ".

تقدم الأسماك عناصر طبيعية ومصطنعة في ألوانها المائية الكبيرة الحجم (متوسط ​​الأبعاد 30 × 23). غالبًا ما تقدم طاولات محملة تقليديًا ، حيث تفسح الحد الأدنى من الترتيبات المجال للصور العنيفة للفاكهة الناضجة ، والحلوى وكتل من البراعم والبراعم. ولكنها تصور أيضًا المزيد من الموضوعات الجديدة - المنسوجات المصممة بشكل معقد ، والصور والألعاب المستوحاة من الكرنفال ، والمزهريات والأوعية الزجاجية المقطوعة بالزجاج - التي تعكس تكرار الانعكاسات المتموجة وما إلى ذلك.

العمل من الحياة
سنوات من العمل بشكل حصري تقريبًا من الحياة بدلاً من الصور الفوتوغرافية هي إطار عمل عملية فيش الإبداعية. وتقول: "لا توجد حلول سهلة". "عند نسخ صورة فوتوغرافية ، تم اتخاذ جميع قرارات الألوان والتكوين لك. ترى بشكل مختلف عن الكاميرا. يمكنك أن تكون أكثر مرونة وتغيير الصورة في غمضة عين. تمامًا كما يمكن للممثل أن يقول نفس الخط 100 طريقة ، كذلك يمكن للفنان العمل من الحياة. "

وتتابع قائلة: "هذه هي الطريقة التي تُبرز بها عناصر معينة - فقط عن طريق السماح لحجم أو لون يسيطر على معنى اللوحة. أنت أكثر مرونة (من صورة). لقد أنشأت وضعاً ولوحة تطلب نفسها ".

ولدت جانيت فيش في بوسطن ، ماساتشوستس ، في بيئة فنية. كانت والدتها وعمها نحاتين ، وقام والدها بتدريس تاريخ الفن. لكن علاقة فيش الأكثر وضوحًا بالتراث الفني يمكن أن تُعزى إلى علاقة شخصية مع لوحات جدها ، كما أشارت الانطباعية الأمريكية كلارك فورهيس ، التي لم تكن تعرفها أبدًا.

بعد تخرجها من كلية سميث ، حضرت فيش جلسة صيفية في مدرسة سكوفيجون الشهيرة للفنون ، ثم ذهبت إلى جامعة ييل ، حيث تم تعليمها أساسيات التعبيرية المجردة. في نهاية المطاف ، رفضت فيش التعبير التعبيري المجرد وصاغت أسلوبًا للتوقيع ، حيث تصور تصوراتها الخاصة للعالم. السمك مكتمل ouevre، التي تتضمن أيضًا الزيوت والباستيل والمطبوعات (أكواتينت وكتشوت) ، توضح أن شغفها بصناعة الفن لا ينتهي بالألوان المائية. يقول فيش: "إنني حقًا رسام ، لست رسامًا بالألوان المائية ، على الرغم من أن الألوان المائية لها طبيعتها الخاصة".

يمكن العثور على لوحات الأسماك في المجموعات الدائمة لأكثر من 20 متحفاً رئيسياً على الصعيد الوطني ، بما في ذلك متحف متروبوليتان للفنون ومتحف بوسطن للفنون الجميلة. كان عملها موضوعًا لأكثر من 100 عرض منفرد ، والعديد من المعارض الجماعية.


شاهد الفيديو: الحياة البسيطة (أغسطس 2022).